Jean-Pierre Humbert peintre et graveur
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Groupe FacebookSt-Nicolas 2011
Ce samedi 3 décembre 2011, comme chaque année le jour de la Saint-Nicolas,
les portes de l'Atelier-Galerie Contraste seront ouvertes au public de 10 à 19 heures
Vous êtes cordialement invités à passer nous trouver
Chasse au trésor dans le quartier du Bourg
Je vous invite à participer à la grande chasse au trésor dans les ateliers et les galeries du quartier du Bourg à Fribourg, le vendredi 23 septembre de 9 à 23 heures et le samedi 24 septembre de 9 à 16 heures.
Venez à la rencontre des artistes et galeristes dudit quartier et gagnez l’une des 16 oeuvres d’art mises au concours en participant à une chasse au trésor ludique! Les oeuvres sont exposées dans la vitrine de la Grand-Rue 8. Venez faire la fête et danser au son de I'accordéon sous l’arcade des épouses fidèles et des maris modèles!
Vous trouverez les bulletins de participation à la chasse au trésor chez tous les participants à la manifestation: Atelier François Aeby, Galerie Cathédrale, Atelier Isabelle Pilloud, Galerie APCd et art buvette, Galerie Hofstetter, Atelier Sonja Bischofberger, Atelier Trait-Noir, Atelier Patricia Schuwey, Atelier Jean-Pierre Humbert, Galerie PAH, Galerie Gulliver, Atelier Ricarto Tavares
Concours des peintres de la rue de Lausanne: remise des prix
vendredi 1 juillet 2011 à 18 heures à la galerie Contraste:
Vernissage de l'exposition des oeuvres du concours des peintres de la rue de Lausanne et remise des prix aux lauréats
Vous êtes cordialement invités à participer à cette manifestation
L'exposition sera encore visible le lendemain, samedi 2 juillet de 9 à 12 heures
Invitation
Vous êtes cordialement conviés à la galerie Contraste
le samedi 25 juin 2011 entre 9 et 12 heures
Inauguration de l'exposition permanente
Présentation et projection de la nouvelle version du site internet par son concepteur Mirko Humbert
Présentation de l'abonnement "Au jour le jour Jean-Pierre Humbert"
Expostion Jean-Pierre Humbert à la Tour Historique et à a galerie TraceEcart
La Tour Historique à la Tour-de Trême
et la Galerie Trace Ecart
vous invitent cordialement à participer au vernissage
de l'exposition des œuvres de Jean-Pierre Humbert
le samedi 11 septembre 2010
PROGRAMME DU VERNISSAGE
De 16 à 18 heures: Portes ouvertes dans les 2 lieux
(Les 2 sites de l'exposition sont distants de 900 mètres)
À 18 heures à la Galerie TraceEcart:
Présentation de l'exposition par Jacques Cesa
UNE VALISE LOURDE DE POIDS ET DE SENS
Par Hubertus von Gemmingen
En regardant en aval nous nous souvenons d’avoir regardé, il y a bien longtemps, en amont. Le demain qui ne nous appartient pas encore se transforme sans cesse en un hier dont nous ne nous souvenons guère qu’il aurait pu nous appartenir. C’est bien cela, le «Passé recomposé» auquel Jean-Pierre Humbert s’adonne avec un acharnement têtu et un courage sans borne depuis cinq ans. Frôlant la mélancolie, proche de la désillusion, il s’efforce d’enfermer le temps qui passe dans une valise. Une valise ni de cuir ni de carton, mais en bois de cerisier, à l’instar d’une de ces boîtes merveilleuses créées par les maîtres artisans japonais comme écrin pour les joyaux de ce monde.
En lançant en 2004 son projet de «réaliser cent estampes numériques en utilisant les créations diverses qui ont jalonné mes trente cinq années de travail reposant» (JPH), l’artiste se trouvait d’une part devant une valise vide et d’autre part en face d’une profusion de travaux témoins d’une carrière de créateur. Loin de former une sorte de paravent contre les bêtises quotidiennes et les angoisses existentielles, toutes ces œuvres donnent lieu à une distanciation salvatrice, une critique libératrice et une reconstitution innovatrice du passé. En cela, le projet de JPH va beaucoup plus loin que la fameuse valise de Duchamp, conçue comme un simple musée portatif.
«Faire sa valise» ne suppose pas seulement la connaissance du choix des objets à emporter, mais laisse présager également un départ, la valise étant le compagnon incontournable d’un voyage soit-il planifié ou spontané. Elle devait être aussi légère que possible pour ne pas se transformer en faix. Ni l’un ni l’autre ne conviennent à la valise de JPH. Le processus créateur entamé par l’artiste exclut une planification exacte des cent estampes dès la première planche. Après l’achèvement de la dernière série, et pas plus tôt, nous serons à même d’évaluer la cohérence de l’ensemble et la pertinence des sujets, tels le genre humain et la famille, les débauches de la société et le bêtisier de la politique, le bâti et l’urbanisation, le paysage et les arbres, la terre, le cosmos et j’en passe.
Avec chaque livraison d’estampes au fil des années, la valise a gagné en poids réel et virtuel. D’un point de vue symbolique, le nombre de cent signifie la béatitude céleste et la perfection ordinale, le dix fois dix représentant l’harmonie du tout universel. Dans sa forme multipliée, le dix comprend le créé et l’incréé, l’alpha et l’oméga, le début et la fin, la puissance et la force, la vie et le néant.
La valise de JPH est donc lourde, très lourde: de poids et de sens, de planches et de passé, de mises à jour et de création. Son contenu broie et condense trente cinq ans d’activité. «Ainsi tout flux retourne à ce qui lui a donné le principe de son affluence: l’eau court à la mer, d’où elle sort, le corps à la terre, d’où il est tiré, et le temps à l’éternité d’où il découle». Ce sont les mots de Henri-Corneille Agrippa de Nettesheim, astrologue éminent et physicien de la ville de Fribourg en 1523. Mais il y a plus que ce retour aux origines obscures, parce que les estampes numériques de notre passé recomposé nous conduisent, dénuées de toute nostalgie pleurnicharde, vers un avenir à nouveau pictural.
Informations
L'atelier J-P Humbert et la galerie Contraste sont ouverts au public tous les samedis matin de 10 à 12 heures. Également sur rendez-vous.
Si vous souhaitez être informés des changements à la rubrique AU JOUR LE JOUR, inscrivez-vous ci-dessus en cliquant sur: S'abonner par Email.
Fonds d'écran pour iPhone
Pour les heureux possesseurs d'un iPhone, j'ai le plaisir d'annoncer que j'ai retravaillé certaines de mes oeuvres pour qu'elles puissent servir de fond d'écran pour iPhone, vous pouvez les découvrir et les télécharger gratuitement sur cette page.
Saint-Nicolas 2009 à Fribourg
Les portes de la Galerie Contraste
seront ouvertes au public
Samedi 5 décembre 2009
de 10 à 19 heures
Quand vous aurez fait dix fois
le tour du marché de la St-Nicolas, encordez-vous et grimpez en face du Musée Tinguely jusqu’au 6
de la ruelle des Cordeliers.
Vous attendent: une exposition des
œuvres de Jean-Pierre Humbert
ainsi que des œuvres éditées par l’Atelier Contraste
Douceurs de saison
Exposition du 8 au 28 novembre 2009
À l’occasion du jubilé des 25 ans de TRACE-ECART à Bulle,
la Galerie Contraste à Fribourg a le plaisir d’exposer
les œuvres des artistes membres du groupe graveurs de TRACE-ECART
Exposition du 8 au 28 novembre 2009
Ouvert du mercredi au vendredi de 16 à 18 heures 30
et le samedi de 10 à 12 heures. Également sur rendez-vous
Gravures en taille-douce et en taille-blanche
Massimo Baroncelli - Jacques Cesa - Danielle Elamari - Raymond Magnin - Nicole de Montmollin - Diana Rachmuth - Vital Simonet - Yves-Alain Repond - Melina Repond Jacques Rime - Flaviano Salzani - Catherine Tissot - Sandrine Tona
DU 12 SEPTEMBRE AU 3 OCTOBRE 2009 À LA GALERIE CONTRASTE
Dans le cadre de l'exposition des oeuvres de Giovanna BUTTY CROCE et de Ronald SAUTEBIN, vous êtes cordialement invités, samedi 26 septembre 2009 dès 10h30 à la projection audio-visuelle «Fribourg anamorphosée». Une réalisation de Pierre Kunetka et Ronald Sautebin. Composition musicale des "Cosmonautes lunatiques".
L'exposition durera jusqu'au 3 octobre 2009. Du mercredi au vendredi de 16 à 19 heures et le samedi de 9 à 12 heures. Également sur rendez-vous.
Giovanna Butty Croce est née à Aigle (VD) en 1964. Etablie dès 2003 à Ursy (FR), elle met sur pied les ateliers et galerie des princesses de Naples.
Elle pratique principalement la céramique et la peinture sans pour autant négliger le dessin et l’aquarelle et elle participe régulièrement à des expositions personnelles et collectives.
Giovanna Butty Croce aime travailler la terre qui la rapproche de l’origine du monde. Les figures qu’elle crée sont porteuses d’un message ancestral, primitif – dans le sens positif du terme –, vital et réconfortant. Elles nous inspirent confiance, elles nous confient leurs secrets, elles suscitent ou ravivent notre affection. Grâce à leur présence, nous perdons toute peur d’affronter l’autre. Nous ressentons l’élan vital qui transcende les phénomènes pour nous révéler l’essence. Nous sommes proches des «Enfants de la terre» qu’une Terre-mère archaïque engendre, nourrit et protège. Nous nous unissons aux «Gens de la terre» qui nous conduisent, à l’instar d’idoles bienveillantes, vers un monde fondé sur des mythes rassurants. Nous sommes à la fête avec les «Dames du monde» dans leurs amples robes aux couleurs variées; d’un air de princesse, elles nous confirment que la vie est un long fleuve tranquille qui nous entraîne lentement vers l’épanouissement. «Il est facile, dit un proverbe africain, de se perdre dans le monde profane et d’oublier notre connexion à l’esprit. Et pourtant, sans ce lien, nous ne sommes que des morts vivants.» Heureusement, il y a les céramiques de Giovanna Butty Croce pour nous rapprocher d’une manière subtile et ludique des mystères et des bonheurs de la vie.
Hubertus von Gemmingen
Ronald Sautebin est né le 16 juin 1954 à Bellelay dans le Jura. Passionné de photographie dès l’âge de 9 ans, il en fait son métier et monte un studio et laboratoire de photo publicitaire. Pionnier du graphisme informatique dès 1988, il explore actuellement les possibilités de la prise de vue numérique et de la création digitale.
Anamorphoses - Pour saisir le monde, le photographe Ronald Sautebin privilégie les séries. Après les images des surfaces miroitantes de l’Etang de la Gruère et suite aux récentes vues mirobolantes de la Gruyère insolite, il abandonne la nature et les paysages pour anamorphoser l’espace urbain. En utilisant un procédé d’origine maniériste, dérivé de ce que l’artiste Albrecht Dürer appelait au XVIème siècle l’art secret de la perspective, mais adapté aux technologies de pointe numériques du XXIème siècle, que Ronald Sautebin maîtrise à merveille, il nous propose des panoramas surprenants de la ville de Fribourg. Grâce à l’anamorphose qui raccourcit les distances et comprime les masses, nous apprenons d’une manière ludique à voir autrement notre environnement habituel et commençons à réaliser que notre apperception empirique n’est qu’une manière parmi d’autres de saisir ce que le monde pourrait être.
Hubertus von Gemmingen